Generated Matière

Generated Matière

2025/4/26制作の作品

『Generated Matière』は、デジタル空間における物質性と偶発性を探求するインタラクティブなウェブアート作品である。タイトルの「Matière（マティエール）」はフランス語で「物質」や「素材」を意味し、デジタル環境における触覚性と物質感の再構築を試みている。
画面上に広がる複雑な色彩の断片と結晶状の構造物は、アルゴリズムによって生成されながらも、有機的な質感と奥行きを持つ。紫や緑、青などの鮮やかな色彩が折り重なり、半透明の層が重なることで生まれる視覚的な深みが特徴的だ。
本作品はWebGLとJavaScriptを基盤としており、三次元空間におけるフラグメントの生成と配置がリアルタイムで行われる。閲覧者の操作に応じて視点が変化し、新たな構造が生まれる仕組みとなっている。
画面中央に配置された円形のナビゲーション要素は、デジタル空間と鑑賞者を繋ぐインターフェースとして機能している。この作品は単なる静的なイメージではなく、システムとユーザーの相互作用によって常に変化し続ける有機体として設計されている。
『Generated Matière』の最も注目すべき点は、デジタル媒体の無機質さを超えて、触覚的感覚を喚起する表現を追求している点にある。スクリーン上の平面性を克服し、質感や物質感を感じさせる表現は、現代のデジタルアートにおける重要な試みである。
フラクタル的な構造物の連なりは、自然界における結晶や有機物の成長過程を想起させる。これはアルゴリズミックな生成と自然発生的な成長の境界を曖昧にし、技術と自然の二項対立を超えた新たな美学を提示している。
また、鑑賞者の介入によって変化する作品構造は、デジタル環境における「作者性」の再考を促す。作品は固定された完成形ではなく、鑑賞者との相互作用によって常に生成され続ける過程そのものが作品となっている。これは従来の芸術における完結した作品概念を拡張し、開かれたシステムとしての芸術のあり方を示唆している。
本作品は、デジタル時代における物質性の喪失と再構築という現代的テーマに取り組んでいる。物理的な触覚を失ったスクリーン上の表現が、いかにして物質感や身体感覚を取り戻すかという問いは、ポストデジタル時代の芸術における中心的課題の一つである。
また、アルゴリズムによる生成と偶然性の織り交ぜは、人間中心主義的な創造概念を脱し、非人間的なエージェンシーを芸術創造のプロセスに組み込む試みとも言える。これは自然と人工、人間と機械の境界を問い直す現代芸術の潮流に位置づけられる。
『Generated Matière』は、見る者に単なる視覚的な刺激を超えた、感覚的な体験と思索を促す作品である。デジタル空間における新たな美学と存在論を探求する旅への誘いと言えるだろう。