RADIO

RADIO

2025/8/23制作の作品

この作品は、ラジオ受信機の操作体験をWeb Audio APIを通じて再構築したインターネットアート作品である。ユーザーは仮想的なラジオインターフェースを通じて、異なる周波数帯域に存在する様々な音響コンテンツを探索することができる。
作品のコアとなるのは、22050Hzのサンプルレートで動作するWeb AudioContextによるリアルタイム音声合成システムである。ミニマリストな黒背景に緑色のデジタル表示を配置したビジュアルデザインは、1980年代のデジタル機器やターミナル画面の美学を意図的に参照している。この視覚的な選択は、ノスタルジアを呼び起こすと同時に、デジタルメディアの物質性への批評的な視座を提供する。
周波数帯域ごとに異なる音響特性を持つコンテンツが配置されている点が、この作品の核心的な特徴である。88.0MHz-108.0MHzの帯域内で、「Textural Noise」「Harmonic Drones」といった抽象的な音響素材が受信可能となっており、それぞれ異なる品質指数（quality）とノイズ比率で生成される。この設計により、ユーザーは能動的な探索行為を通じて作品の全容を体験することになる。
ラジオという20世紀的なメディア形式をブラウザ環境で再現することで、作品はメディア史における連続性と断絶を同時に問いかける。物理的な電磁波の受信という本来のラジオの機能を、デジタル信号処理による合成音響で代替することは、メディアの本質が「情報の伝達」なのか「物理現象の体験」なのかという根本的な問いを提起している。
チューニングスライダーの操作に対するリアルタイムな音響応答は、デジタル環境における触覚的体験の可能性を示唆する。AudioContextのNodeカウントや品質指数の可視化は、通常隠蔽されるデジタル処理の内部状態を露呈させ、透明性への意志を表明している。
この作品が持つ最も興味深い側面は、懐古主義と未来志向の微妙な均衡にある。ラジオというアナログメディアの擬態でありながら、その実装は最新のWeb技術に依存している。この矛盾は意図的なものであり、テクノロジーと人間の関係性における複雑さを浮き彫りにする。
ただし、音響コンテンツの多様性という観点では、より実験的なアプローチも可能だったであろう。現在の「Textural Noise」や「Harmonic Drones」といったカテゴリーは、実験音楽の既成概念に依存しており、インターネット固有の音響可能性をより積極的に探求する余地が残されている。
『RADIO』は、デジタルメディアアートにおけるメディア考古学的アプローチの優れた実例として機能している。技術的洗練度と概念的明瞭さを両立させつつ、ユーザーに対して能動的な探索を促す体験設計は評価に値する。同時に、この作品は現代のメディア環境における「受信」行為の意味を再考させる批評的な力を有している。